Bauhaus, los próximos 90 años -la celebración-.

1ra Parte

Recientemente se celebraron los 90 años de un hito en la historia del diseño y por ese hecho aparecieron artículos de todo tipo en los que la historia de la Bauhaus fue recontada -entre mítica y distante-, sus nombres, archivos y frases fueron desempolvados. Lo obvio sería remitirse a mencionar leyendas, sus orígenes y contentarse con tan sólo citar Weimar, Gropius, Dessau ó Meyer. Decir que la Bauhaus junto con los trabajos de la psicología de la Gestalt y la Deutsche Werkbund –esta como precursora de la misma Bauhaus– fundaron las bases del diseño actual –de hecho estableció lo que se conoce hoy como el diseño gráfico e industrial– es algo que todos los vinculados a la profesión sabemos. Para un diseñador el asunto no debe pasar por lo anecdótico sino que esta conmemoración debería ser una oportunidad para volver a pensar el hoy de su labor.

Antes y después de…

Quizá para las nuevas generaciones del diseño la Bauhaus no sea un referente claro. “¿Por qué utilizar cuatro patas para una silla, si con dos es suficiente?” Esta frase del diseñador holandés Mart Stam –quien fue docente de la prestigiosa escuela– sintetiza la ideología innovadora de la Bauhaus. Antes de 1919 un tenedor era un objeto común y corriente, como lo eran todos los demás objetos de uso cotidiano en Alemania tras la primera guerra mundial. A partir de una conjunción de ideas, hechos políticos y sociales, no sólo los tenedores cambiaron. Aunque en el contexto colombiano parezca un chiste de humor negro, la idea original de Walter Gropius –gestor de la escuela–, en su manifiesto fue hacer accesibles la belleza, calidad y la funcionalidad a una población que hasta ahora veía al arte muy de lejos. El hacerlo requiere ineludiblemente que se pongan en contacto la naciente producción industrial de la época, el trabajo artesanal, el arte y la ciencia.

La base proyectual, el uso y conocimiento de los materiales, la simplificación de la forma, la participación activa del diseño en aras de mejorar las condiciones de vida, la experimentación y la innovación, entre otras características que hoy tomamos como normales son legados innegables de sus preceptos. Se trataba de un proyecto estético ligado a una coyuntura tanto cultural como social, de ahí que el diseño tiene ese trasfondo desde sus inicios y nunca podrá alejarse de esos dos valores. Tan importante es su contexto que debido a este modo de pensar de algunos de sus dirigentes  el “diseño socialista” de la Bauhaus sufrió  ataques y criticas para ser finalmente clausurada por el régimen Nazi hacia el año de 1933 en Berlín. Gracias a ello paradójicamente, el texto del manifiesto originado en Weimar  fue exiliado para convertirse en una realidad  que llegó a influenciar al mundo entero y así es que la mayoría de las bases académicas para las facultades de Diseño en el mundo se tomó de la Bauhaus.

División de honores…

Y es que todo evoca a la Bauhaus en las ciudades donde estuvo: la calle Gropius, la calle Meyer, el “Gropius alle”, la arquitectura y el urbanismo son Bauhaus por eso a la hora de celebrar son estas ciudades las que disputan el derecho a hacerlo: Weimar y Dessau. “Das Bauhaus kommt aus Weimar” –la Bauhaus viene de Weimar– es una de las orgullosas frases de pertenencia que los transeúntes pueden leer en textos tridimensionales ubicados en  las calles de Weimar donde se originó la Bauhaus y sumado a ello 1200 exposiciones, cinco estaciones de  transporte público y varias piezas de colección que se prepararon para la celebración. El orgullo no es para menos pues 16 edificaciones y emblemas en Weimar hacen parte del legado para la humanidad según la UNESCO. Pero esto no sólo ocurre en Weimar, ya que por los años de 1926 a 1932 Dessau vivió la transformación de su cara como ciudad y por ello la ciudad ofrece ahora otra exposición en honor a la escuela que lo logró: “BauhausStadt” –Ciudad Bauhaus –. Del 6 de diciembre del 2009 al 7 de marzo del 2010 estará una exposición que intenta explicar el comportamiento de una ciudad con respecto a una  Escuela que se integró en todos los aspectos a su entorno. Mapas de la época, maquetas y animaciones de lo que serían las construcciones de los arquitectos a partir de sus bocetos, constituyen una muestra de un verdadero clásico de lo moderno.

Una tercera ciudad en disputa podría ser Berlín, aunque sólo tuvo a la Bauhaus entre sus linderos por poco tiempo, goza de la colección más grande del mundo: “Bauhaus Archiv” –Archivo Bauhaus–. En el museo del mismo nombre se reúnen entre su arquitectura no sólo el estilo sino unos números sorprendentes: cerca de 8500 hojas de bocetos, acuarelas y trabajos sobre papel, la mayoría de las pinturas y obras de Albers, Itten, Klee, Kandinsky y Moholy-Nagy por mencionar algunos, la colección de carteles, impresos y desarrollos de tipografías experimentales. Por si fuera poco se pueden apreciar colecciones de todos los talleres desde piezas únicas, prototipos, trabajos en serie hasta muebles, lámparas, cerámicas, textiles y trabajos en metal. De la otrora facultad de arquitectura se tienen otras 8000 hojas con modelos de edificaciones. Un archivo conservado de 1500 negativos originales de 117 fotógrafos y más de 5000 copias de las cuales 1000 son recientes, dan cuenta de la importancia de la fotografía en la academia y como si fueran conscientes de su influencia a futuro, disponen del registro fotográfico tipo documental del trabajo y de las personas de la Bauhaus  que llega a unas 4000 imágenes donde aparecen la vida de la academia y personalidades como Josef Albers, Herbert Bayer, Marianne Brandt, Marcel Breuer, Adolf Meyer, Hannes Meyer, Ludwig Mies van der Rohe, László Moholy-Nagy, Georg Muche, Oskar Schlemmer, Joost Schmidt, Franz Singer y Hans Thiemann. Fianlemente si quiere consultar algo más están disponibles en los estantes de  la biblioteca unos 22000 tomos entre arte, arquitectura, fotografía y diseño de los años 20.

En Estados Unidos la historia y la filosofía de la Bauhaus cambian, quizás por ello la fiesta se vive diferente. Chicago y Nueva York tuvieron a las luminarias de la Bauhaus condenadas al exilio. A pesar de ello la exposición realizada en Alemania casi de manera simultánea en tres ciudades llegó a Nueva York donde se hizo un tributo en el Museo de Arte Moderno de la ciudad. Hablamos de la Modell – Bauhaus – traducido como Bauhaus. Un modelo conceptual–  una de las exposiciones más ambiciosas que se han hecho en las que las 3 ciudades Weimar, Dessau y Berlín se unen. El resultado fue sencillo: las entradas se vendieron en su totalidad.

En mayo de 2008 se conmemoraron los 125 años del nacimiento de Walter Gropius, fundador de la Bauhaus, quien combatió por una idea que hasta hoy perdura. Quedan los adjetivos: práctico, sencillo, limpio. También quedan objetos útiles a bajo costo pero con dignidad estética, como también queda el uso de los colores primarios, quedan las líneas simples, las formas puras y estilizadas y quedan  las composiciones vanguardistas.

Después de la celebración

Para la Fundación Bauhaus de Dessau es importante recalcar que si celebrar siempre es bueno, es aún mejor poderlo hacer de nuevo. Con este punto de partida la institución tiene una idea clara: el tiempo y el lugar de la Bauhaus son irrepetibles. La institución más grande que queda tras la Bauhaus es esta fundación pero sus intenciones no van encaminadas a recoger a las mentes más brillantes del momento para incluirlas en una escuela de artes y oficios. El objetivo de la Fundación es bien distinto, se trata de recoger el modelo Bauhaus para promover el pensamiento científico, la investigación y el diseño, todos unidos en torno a análisis de temas actuales. Se trata entonces de buscar soluciones a problemas desde la perspectiva de la otrora escuela, que se la llevaba bien con su tiempo. Ahora las preocupaciones del mundo no son llevar el arte a las mayorías, ni producir objetos útiles y hermosos, estas pasan por mantener un mundo limpio y sostenible, superar la crisis económica y de recursos. ¿Cómo sería el planeta un lugar mejor si se plantea desde el diseño? Cómo optimizar el diseño para que sea económico, amigable con el planeta y de buena calidad? ¿Cómo aprovechar al máximo el diseño en general? Y no es precisamente  haciendo marchas ni campañas con camisetas con frases inocuas de lo que se habla. Esta participación activa del diseño en la sociedad nos recuerda la gesta de Walter Gropius y mientras exista el ideal de la Bauhaus sin duda alguna permanecerá.